élodie artiste-peintre

Histoire du lavoir

elodie83 — Fri, 05 May 2006 10:14:15 +0200

Au départ je savais exactement ce que je recherchais; un lavoir typique de la région. Mais quand mon mari m'a fait découvrir ce lavoir j'en suis restée baba; il était beau au-delà de toutes mes espérances.

J'ai fait une foule de clichés sur place (et pas seulement du lavoir) et je suis restée un moment à observer pour m'inspirer des lieux (merci à mon chéri pour sa patience légendaire!..). J'ai choisi un des clichés qui me plaisait beaucoup parce qu'on voyait en arrière plan la devanture très fleurie d'une maison en pierres, et elle me plaisait tellement que j'ai décidé de ne rien y changer.

Je n'avais jamais peint de la pierre et j'avais peur que ça fasse un peu sombre, un peu tristounet, et surtout de ne pas y arriver. J'ai commencé par l'arrière plan; tout ce qui se trouve derrière le lavoir. Je suis revenue plusieurs fois sur les plantes en éclaircissant à chaque fois la couleur d'ensemble. Je ne suis pas très satisfaite des murs mais ça n'est pas très facile. J'ai eu des vraies difficultés sur le lavoir et sur les ombres, parce que ce n'est pas ce que je fais le mieux. Mais en y revenant plusieurs fois et en variant les couleurs le résultat me paraît assez convainquant. L'eau non plus ça n'est pas aisé à représenter mais ce vert un peu trop "éclatant" est préférable à une eau mi-vaseuse je trouve et donne une petite note de couleur au lavoir. Ma plus grosse difficulté a été le toit, et pour tout dire il ne me satisfait pas complètement, mais ça tiens surtout au fait que les couleurs étaient plutôt sombres.

Dans l'ensemble ça n'a pas été trop difficile, ni trop long, et mes doutes du début ont laissé place à un regain de motivation pour faire une série "petits villages".

Ce tableau est un des moins colorés que j'ai peint et en même temps un des plus réalistes je pense. Au final il me plaît beaucoup et ça c'est important !...

Comment je peins ?!

elodie83 — Thu, 04 May 2006 09:50:36 +0200

Celà dépend un peu du tableau abordé, comme je suis encore en apprentissage mes toiles sont toutes différentes même si elles ont des points communs.

La couleur d'abord; c'est ce que je recherche dans mon sujet
Un paysage; quelque chose qui raconte une histoire ( les portraits aussi racontent une histoire, mais pour le moment je suis nulle alors on verra plus tard!..)
Une émotion; un sentiment de paix, de nostalgie, de joie... qui vient nous envahir quand on regarde un paysage

Alors prenons par exemple Chemin de campagne...

Il faut d'abord dire que je commence à rassembler des idées avant d'avoir terminé le tableau précédent. Je suis donc en train de peindre Couleurs du midi et je pense déjà au prochain paysage; ce sera un format plus grand, une vue sur la campagne (au début il devait s'appeler Campagne varoise), j'y mettrai des champs, des oliviers, des lavandes, des maisons en arrière plan...Et pendant plusieurs jours je trace un plan mentalement...

Me voilà devant ma toile. Je délimite les gandes lignes; premier plan, deuxième plan, troisième plan. Je commence à la mine de plomb à tracer une esquisse en commencant par le fond. Je vais y mettre des montagnes (facile; je passe suffisamment de week-ends dans la Drôme pour savoir ce que ça va donner), c'est joli, c'est un peu bleuté, un peu violet. 2-3 villas; c'est bien ça fait typique et moi j'aime bien les clichés (je suis un peu parisienne quelque part, non picarde mais bon c'est pas très loin!); Puis des champs, mais à ce stade je ne sais pas encore quoi, je verrai au fur et à mesure. Au premier plan, je voulais faire un champ de lavandes au départ...

Bon, je commence par le haut en général et je redescends. Alors le ciel, trés clair, et les nuages un peu éclairés par du jaune moyen. Une fois que j'ai fais le ciel je n'attends pas que ça sèche pour poser le blanc des nuages, puis le jaune que je mélange diretement sur la toile. J' utilise la brosse plate (j'aime bien, elles sert presque pour tout). Je me recule, je regarde l'effet, je retouche un peu. Les montagnes c'est vite fait; la même couleur déclinée en trois teintes bleu outremer + blanc+ rose. J'attends un peu que ça sèche et j'ajoute un voile de blanc rosé au pinceau sec, puis les petites touches en haut des montagnes (cliché encore!). En général à ce stade je fais une pause jusqu'au lendemain...

C'est une toile assez grande (pour moi) alors il faut occuper tout cet espace; je me dit que jusqu'au milieu de la toile je vais faire des champs colorés, blés, lavandes, prés fleuris, des arbres, et surplombant le tout une grosse villa.

Lorsque j'arrive à ce stade, je change brusquement d'idée; je ne ferai pas un grand champ de lavandes au premier plan mais un chemin, un chemin serpentant dans la campagne et menant à la villa. Cette idée me séduit, et celà va me permettre de "planter" des fleurs sauvages en bordure du chemin. Ce chemin m'a donné du mal; à quoi ça ressemble déjà un chemin, quelle couleur ça a ? Pas évident...et plusieurs couches de couleurs vont se succéder pour arriver approximativement à une teinte correcte. Celà me semble trop sombre, alors je rajoute du blanc au pinceau sec pour l'éclairer.

Puis je m'attaque aux fleurs sauvages; c'est ma partie préférée, un vrai plaisir. J'ai pris pleins de photos de fleurs et je suis allée en chercher un gros bouquet lors d'une promenage sur la montagne du Faron. Je peins un "fond coloré" fait de brun, de rouge, d'ocre et de vert de vessie avant de peindre les différentes fleurs, en couches très épaisse afin de créer un relief sympa. J'observe l'effet et il me semble que tout ceci paraît trop régulier alors je rajoute les deux fleurs jaunes qui dépassent les autres.

Il me reste un petit espace vide à gauche du chemin et j'hésite un peu entre plusieurs couleurs, car pour ce genre de paysage je résonne en couleurs...Quelle couleur manque-t-il ? Des lavandes rappellerons le bleu-violet des montagnes et créeront une sorte d'équilibre avec le premier champ. C'est parti pour un deuxième champ de lavandes , une superposition de bleu phtalo, de violet bleu perm., avec quelques touches de violet rouge perm. et de blanc, le tout sur un mélange de terre d'ombre naturelle et d'ocre jaune clair.

Les techniques et le matériel

elodie83 — Wed, 29 Mar 2006 20:00:06 +0200

En peinture, il existe différentes techniques mais je ne les connais pas toutes, je vais donc vous parler de la mienne; c'est déjà ça !...

Moi ce que j'aime ce sont les toiles colorées, celles qui ont des couleurs vives et attrayantes voire surréalistes en particulier les couleurs chaudes (le rouge, l'orange, le jaune, et le doré. J'accentue donc les coloris ce qui donne à mes peintures ce côté irréel. Pour en accentuer encore la vivacité j'utilise un vernis brillant.

Comme il n'est pas toujours facile de donner du relief à une peinture j'utilise quelques subterfuges...D'abord, le medium ; c'est un gel épaississant qui permet de donner du corps à la peinture et grâce aux outils appropriés de travailler la texture et le relief. Ensuite, les outils justement; il faut savoir qu'il n'y a pas que les pinceaux pour peindre, il existe toutes sortes d'outils différents

Voici les différents pinceaux que j'utilise... De haut en bas ; la mine de plomb ou graphite sert à tracer les contours préliminaires du tableau sur toile (on peut aussi utiliser des fusains). Pour gommer il vous faut une gomme "mie de pain". Le couteau à palette sert pour peindre des détails, faire des corrections mais surtout pour créer des effets (il en existe plusieurs sortes). Le sculpteur de couleurs est un pinceau dont la pointe est en gomme composite; ce sont de tout nouveaux outils qui servent eux aussi à créer des effets intéressants (il en exite de différentes formes). Le pinceau éventail est l'un de ceux que j'utilise le moins mais qu'il vaut mieux avoir au cas ou... La brosse bombée et les brosses plates servent pour les contours et traits épais ; je n'utilise pratiquement que celà (de toutes les tailles et même bizautées). Les pinceaux pour les traits fins (de toutes tailles aussi ; il faut en prévoir 4 ou 5). Le pinceau à vernir je le préfère en poils synthétiques alors que les autres sont en soie de porc, mais c'est affaire de goût... Les 4 derniers sont des pinceaux de qualité inférieure que j'utilise pour faire mes mélanges de couleurs.

La malette en bois est utile pour ranger tout son matériel et le transporter. Le flacon est le vernis brillant (existe en mat); on le trouve en grande surface généralement. Le tube vert et blanc c'est le medium (heavy gel) qui sert à modifier la texture de la peinture; on l'achète en magasin spécialisé. Le tube blanc c'est la peinture blanche; il vous la faut en gros tube car c'est celle que vous utilisez le plus. Les peintures prenez-les en magasins spécialisés; elles ne sont pas si chères et de bien meilleure qualité (3euros environs le tube de 40ml et 5 euros le 120ml). Le petit tube c'est de la peinture acrylique rouge ; j'en ai une trentaine de couleurs pour l'acrylique et une vingtaine pour l'huile. Je prends de la Van Gogh pour l'acrylique mais les autres marques sont très bien aussi. Pour la peinture à l'huile, qui est + chère que l'acrylique, j'ai choisi la Lefranc Bourgeois (bon rapport qualité/prix). La palette est en plastique ou en bois; moi j'utilise celle en plastique pour la peinture acrylique (elle se nettoie facilement à l'eau) et celle en bois pour la peinture à l'huile (+ grasse, elle ne se nettoie pas à l'eau mais au dilluant) .Les 2 pots en plastiques refermables s'accrochent astucieusement sur la palette et permettent de conserver ses mélanges plus longtemps; je les trouve dans les magasins style "foirefouille" pour pas cher.

Les toiles je les ai pris au début dans les foirefouilles, Macdan; c'est économique et pour un débutant c'est largement suffisant. Mais aujourd'hui je préfère acheter des toiles en lin en magasin spécialisé. Les petits chevalets en bois sont utiles en cas d'expo et pas chers du tout.

Après avoir réalisé mes deux premiers tableaux, j'ai eu la chance de reçevoir en cadeau à Noël un magnifique chevalet qui m'a bien servi par la suite. C'est l'outil indispensable de tout peintre; on peut l'emporter partout. Celui-ci possède un tiroir de rangement bien pratique pour y mettre peintures et pinceaux... Le tablier est également de rigueur, et n'espérez pas l'avoir au lavage c'est impossible !